Анимация способна привлечь людей всех возрастов, от детей до взрослых. На протяжении всей истории кино этот прием присутствовал всегда. Как в короткометражных, так и в художественных фильмах этот инструмент уже позволил создать множество чрезвычайно успешных повествований и персонажей.
Среди различных технологий, используемых в анимации, покадровая анимация — одна из самых очаровательных и любопытных. Присутствующая с самого начала кинематографа, эта техника продолжает интриговать тем, как она оживляет статичные объекты.
Если вам интересно узнать больше о покадровой анимации, мы продолжим изучать эту технику ниже.
Читайте также:
Что такое стоп-моушн?
Наверняка вы уже смотрели такие фильмы, как «Коралина и тайный мир», «Труп невесты», «Ночь перед Рождеством» и «Куриный побег». Итак, вы могли заметить, что у этих фильмов схожий и довольно своеобразный стиль анимации. Это покадровая анимация, ремесленная техника, обеспечивающая уникальную эстетику, отличающуюся от более традиционных подходов к анимации.
Техника анимации предполагает покадровое фотографирование физических объектов. При последовательном воспроизведении на нормальной скорости эти фотографии создают иллюзию движения. Это отличается от обычной анимации и киносъемок, в которых фиксируются непрерывные движения.
«Кошмар перед Рождеством», 1993) / Фото: Buena Vista Pictures Distribution (реклама)
Техника предполагает использование реальных предметов, таких как куклы, глиняные фигурки или вырезки, которые перемещаются и фотографируются вручную.
Покадровая анимация имеет уникальную эстетику, часто характеризующуюся видимыми текстурами, «зафиксированными» движениями и ощущением ручной работы.
Каковы формы покадровой анимации?
Существует несколько форм покадровой анимации, каждая из которых имеет свои особенности и методы. Некоторые из наиболее часто используемых форм:
Клеймация: Персонажи и сцены выполнены из пластилина или глины.
Пикселизация: Он включает в себя анимацию реальных людей или объектов, захватывая кадр за кадром, перемещаясь небольшими шагами.
Первая серия мультсериала «Южный парк» «Картман получает анальный зонд» является примером вырезной анимации. / Кредит: Comedy Central, Paramount+ (раскрытие информации)
Вырезанная анимация: Он использует фигуры или объекты, вырезанные из бумаги или других материалов, перемещая их для создания анимации.
Анимация объектов: Для создания анимации он использует неодушевленные объекты, часто сочетая технику покадровой анимации с элементами традиционной анимации.
Как делается покадровая съемка?
Магия покадровой анимации требует большого труда. Это требует от руководителей большого терпения и точности. Обычно процесс включает в себя следующие этапы:
Анимация Пингу является примером техники лепки / Фото: The Pygos Group и HIT Entertainment (воспроизведение)
Создание персонажа и подготовка сета:
Начальный этап включает в себя разработку концепции фильма, дизайн персонажей и декораций.
В традиционных покадровых работах, таких как «Коралина и тайный мир» и «Кошмар перед Рождеством», персонажи обычно используются в моделях уменьшенного масштаба. Куклы имеют шарнирные конструкции, часто сделанные из проволоки или других гибких материалов, чтобы обеспечить самые разнообразные движения во время анимации.
Более того, существует несколько версий одного и того же персонажа (или его частей, например головы), которые можно адаптировать к различным сценам или конкретным действиям. Эти разные версии могут различаться по выражению лица, одежде и реквизиту в зависимости от требований сцены.
Наборы часто состоят из моделей или миниатюр, соответствующих масштабу персонажей.
Режиссер Генри Селик и продюсер Тим Бертон на миниатюрной съемочной площадке художественного фильма «Кошмар перед Рождеством». (Фото Эрика Свенсона)
Расположение камеры и освещение
Положение камеры и фокус настраиваются в соответствии с кадром сцены. Также устанавливается правильное освещение, чтобы обеспечить постоянную экспозицию и избежать нежелательных теней.
Покадровый захват
В этом процессе начинает происходить волшебство. Аниматор фотографирует сцену. Затем объекты или персонажи перемещаются на следующую фотографию.
Этот процесс происходит столько раз, сколько необходимо для завершения работы. В профессиональных постановках, таких как «Труп невесты» или «Куриный бег», для создания анимации принято фотографировать тысячи отдельных фотографий.
Кроме того, между каждым кадром вносятся небольшие изменения, чтобы создать иллюзию плавного и убедительного движения.
Побег из Коралины / Фото: LAIKA (репродукция)
Монтаж и постпродакшн
Наконец, отснятые изображения поступают на обработку и постобработку. Кадры располагаются в правильном порядке и производится регулировка скорости воспроизведения. Могут быть добавлены звуковые эффекты, музыка и другие элементы.
Каким был первый покадровый фильм?
Техника покадровой анимации связана с зарождением кинематографа, хотя точная информация о первой снятой покадровой анимации скудна.
Согласно некоторым источникам, пионером этой техники, возможно, стал «Цирк Шалтай-Болтай» режиссеров Альберта Э. Смита и Дж. Стюарта Блэктона. Однако этот короткометражный фильм считается утерянным, что подразумевает отсутствие известной на данный момент копии. В фильме задействовано анимационное представление фигурок из набора деревянных игрушек.
Одним из первых фильмов, в которых в значительной степени использовалась покадровая анимация, был «Театр Боба», постановка Сегундо де Шомона, выпущенная в 1906 году.
Еще одной достопримечательностью является короткометражный фильм «Отель с привидениями», снятый Дж. Стюартом Блэктоном в 1907 году. Для многих исследователей жанра это первый покадровый фильм, получивший широкую оценку и повлиявший на других художников.